近年来，申请英国艺术设计类专业的学生在逐年增多。如何制作一份优秀的作品集自然也成为了留学申请的热门话题。那么，英国大学面试官都喜欢什么样的作品？合格的作品集应该具备哪些要素呢？

作品集是什么

作品集(Portfolio)是学生在申请艺术院校时，根据个人艺术风格、创意理念针对性创作的作品集集合，一般由4-5个完整的主题项目(Projects)组成。不同于国内院校毕业设计与课程创作，作品集对作品在专业性、创意性、国际化方面都有更深入的要求。它是艺术留学申请的核心，展现了学生的艺术综合实力。

英国注重基础和理论，要能够体现项目的灵感来源、构思过程、创作细节，英国院校不仅要看到一个作品集的成品，更重要的是需要看到完整的调研过程，遇到的问题及解决方法。要兼顾研究性、艺术性和原创性。艺术专业无论是申请英国的本科还是研究生，都需要提供1-2本的Sketchbook。

所有作品要压缩在一个文件之内，推荐PDF格式，但也有学校要求单张照片上传，不要压缩画质。首页包含个人名字和基本信息。三维作品如模型、雕塑需要拍成高质量的照片。

采用媒介可以有：铅笔、钢笔、水彩、油画、摄影、软件设计、模型、雕塑等。确保原创，如果有引用需要做引用说明。

需要作品集的专业

1. 视觉传达类(平面设计，交互设计，插画设计，摄影)

英国的视觉传达整体来说比较偏向纯艺和概念，整套作品集四-五个项目，从前期灵感来源到调研发展过程都需要体现出来，最终作品形式的体现也要多样化。可能会以装置或者视频呈现。不仅仅只是传统的电脑做图。

2. 建筑类(建筑设计，室内设计，景观设计)

对于建筑作品集项目的审核来说， 重要的不仅仅是结果，而是设计的过程。作品集应为你的重要设计工作之中的代表作，而非你设计工作的综合性记录。多数申请者的作品为A4或A4纸张打印，12-30页左右。

3. 产品类(工业设计，产品设计)

产品类专业的申请人需要通过一份电子版作品集来展现自己的能力。需要至少四个项目，包括申请人上一个学历的最终成果;速写本/样本册/插画/绘画作品35-50幅，使用40CM*50CM大小纸张。作品要能反映自己的艺术见解、兴趣、思维模式。可以采用任何的媒介形式呈现，可以是素描，

4.时尚类(服装设计，珠宝设计，纺织品设计，橱窗展示设计)

时尚设计其实是将设计、美学、构造应用于产品及其辅料的艺术。因此时尚类作品集制作是一个从平面到立体，2D到3D的转换。在设计过程中，需要经过头脑风暴思维发展，面料试验到工艺技术最后到摄影拍片。

5.影视类(电影，动画设计，游戏设计)

优秀的影视类作品集记录了你创作的全部过程，从确定主题，前期调研，剧本创作，设计草图，分镜绘制，动画制作，配音剪辑和最终排版。一个真正完整的设计作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出作品。

作品集准备的条件

英国本科申请：

作品集(Portfolio)：35-50页左右，作品集要有专业度，一定要体现自己的想法和艺术潜力。

英国研究生申请：

作品集(Portfolio)：50+页。研究生作品集要求比较严格，对于细节和过程性和研究性都很注重，通常需要准备4-5个完整的主题项目。

作品集准备要点：

1. 主题或者一个风格贯穿：

统一的主题或风格或显示出申请者的用心和审美，在申请过程中可以成为独特的亮点。

2. 包含三部分：

流程记录、成套设计、绘画基础。无论怎么样分配，这三部分都是必不可少的。流程记录可以看出申请人的持续水平和进步，也能凸显材料真实性。成套作品体现申请人的思想和追求，透过作品，可以反观个人才能。绘画作品就是对个人基础的辅助说明了，这个部分不宜多，1-2页即可。

3. 英文翻译要准确

作品集出来后一定要好好检查英文翻译，有条件的话，可以请专门的人进行翻译，但翻译的人一定要懂本专业，切忌出现专业术语的低级错误。

4. 保证清晰度

因为电子稿申请是通过邮件发送，每个学校都有最大文件限制，一般要求的最大限度都不会高于5-10M。这时千万不可为了盲目压缩到要求的文件大小而降低清晰度，影响文字和细节的辨识。

5. 按日期排序

作品内要包含每个设计作品或绘图的日期，纸面上没有包含的要写在旁边。

作品集制作流程

1. 选定主题：

作品集中每个项目的主题很好寻找，从生活中的方方面面都可以找到，从你的你的个人兴趣，你的童年回忆，或许是一个身边的事物。

2. 调研：

选好了的主题，同学们就可以开始用mind map的方式，发散自己的思维，在这个过程中，同学们可以找到与主题相关书籍、图像、艺术作品，电影，或调研相关人群。

3. 灵感转化：

把收集来的素材和资料进行整理创作，利用一些创作手法例如拼贴，文字，手绘，材料试验装置等变为可利用到的视觉语言。在这期间一定要大量的尝试，不断的试验过程在作品集中尤为重要。

4. 设计草图：

结合调研和灵感转化出的元素进行初步设计创作，利用平面通用的表达手法(海报，字体，包装，插画，vi，ui等) ，进行初步的草图设计。

5. 设计制作：

接下来就是相对容易的些的环节了，利用手绘或者软件或者装置类的手法表现制作过程，这样还可以丰富自己的创作形式。值得注意的几点，所有的内容一定要密切结合主题，突出自己的风格所就是谓的个人视觉语言并且要风格统一，细节一定要反复检查统一板式很重要。

6. 拍摄：

结合作品的风格进行拍摄，注意摆放的形式和整体的感觉。

7. 排版：

收尾步骤需要注意这几个方面，好的作品集放到前面，不满意的作品直接删掉。留白很重要，太满看着容易眼花找不到重点。风格统一风格统一风格统一，重要的话说三遍。文字不要太多，以图片表达为主。